當代藝術

大衛・霍克尼「游泳池」系列奠基之作

Halina Loft
翻譯此頁面
《好萊塢游泳池畫像》 是大衛・霍克尼筆下舉世聞名的「游泳池」系列第一幅畫作,即將亮相於蘇富比 當代藝術晚拍 。拍賣將於紐約11月14日晚上7時舉行,公眾預展於11月1日開幕。
大衛・霍克尼,《好萊塢游泳池畫像》,1964年作,估價 6,000,000 – 8,000,000 美元

「如果要數最能代表大衛・霍克尼藝術創作的一個圖像,那肯定是游泳池。」
(克里斯托弗・奈特,〈合成景象:霍克尼藝術中的主題與圖像〉,展覽圖錄,洛杉磯,洛杉磯縣藝術博物館(及巡展),《大衛・霍克尼:回顧展》,1988年,頁23)
大衛・霍克尼,由塞西爾・比頓(Cecil Beaton)1965年於Reddish House拍攝。照片© The Cecil Beaton Studio Archive at Sotheby’s.

1963年末,一位名叫大衛・霍克尼的26歲藝術家步出飛機,抵達陽光普照的洛杉磯機場停機坪。這是霍克尼首次踏足南加州,而這趟旅程意義重大。霍克尼在英國西約克郡土生土長,那裡長年陰天多雲,而加州一年四季陽光明媚,風景絢麗多彩,人們生活悠閒,令霍克尼感到新奇。如他本人所言:

「加州確實對我影響很大。當我首次踏足當地時,即1963年底,本來打算逗留六個月作畫,而我在那裡無親無故。不知何故,我就覺得我會愛上此地。當飛機飛過聖貝納迪諾的上空,我低頭俯瞰,看到泳池、房屋、各種事物還有陽光,當下感到無比興奮,其他城市無法相比……」
大衛・霍克尼(載於約翰・阿爾伯特・沃克,《文化攻勢:1945年後美國對英國藝術的衝擊》,英國,Pluto Press,1998年)

翌年,霍克尼於聖誕節期間返回英國後,將其素描和回憶中的洛杉磯畫入這幅影響深遠的作品《好萊塢游泳池畫像》。本作以壓克力彩及畫布完成,是以游泳池為題的第一幅繪畫作品,而此題材成為了霍克尼畢生創作的象徵標誌。

創作本作時,霍克尼選擇採用壓克力彩,取代他於1960年代初一直使用的油彩。此畫法轉變標誌著這位年輕藝術家生涯的一個關鍵時刻,背後動機是他渴望專注於畫像本身,而非一層層的厚塗顏料(與上一代藝術家倡導的藝術形式背道而馳)。《好萊塢游泳池畫像》以未加工畫布為邊框,模仿沖印照片的外觀和風格,彷彿是一張快照,鮮活地記錄好萊塢美好的一天,被藝評家彼得・普拉根斯(Peter Plagens)在《藝術論壇》1976年1月版上,形容是體現了「微妙的構圖奇跡」。

大衛・霍克尼坐在洛杉磯家中的游泳池旁邊,約1993年攝。攝影:Mary E. Nichols。

藍白色的波浪曲線呈現泳池波光粼粼的水面,灰色平臺的俐落棱角則形成一個錯覺落差,吸引觀者從平臺邊望向池水。畫面底部繪有一棵多葉植物,是霍克尼的另一個經典題材;花盆上的墨綠色陰影,沙灘椅的深藍色調,為原本平坦的畫面增添景深與光影。縱橫交錯的色彩線條渾然一體,構築現代加州的世外桃源,予人賓至如歸、如沐春風的景象。

在隨後數十年,霍克尼以游泳池為題創作了多幅作品,包括《更大的水花》(倫敦泰特藝術館)、《彼得離開尼克的泳池》(利物浦沃克美術館)以及《加州,於1987年複製1965年畫作》(洛杉磯縣藝術博物館)。2018年,《藝術家肖像(泳池與兩個人像)》以9,030萬美元成交,刷新霍克尼的拍賣紀錄。

精選專題

Load More
Close